从 Html、SCSS、JS 到 Google 2014 年推出的 Material Design 设计语言……你能在各个数字平台上找到“瑞士国际主义设计风格”的传承衣钵。
这是个令人吃惊的事实，考虑到 50 年代的设计师们从来不知道什么叫做图标反馈、按钮动画，更不用说这些上一代的平面设计从未考虑过自己有一天可能会出现在现代的电子屏幕上。
Jon Yablonski 是一名在底特律工作的交互设计师，为了向人们展示在 iPhone 时代下，那些瑞士主义设计大师 Josef Müller-Brockmann， Armin Hofmann，Hans Neuberg……的作品会变成什么样子，他发起了一个叫做北京拓展培训基地 SWISS IN CSS 的项目，把那些经典的平面设计作品重新创作为带有动画效果的“CSS 格式”。
下面就是他的成果，这些大师们的经典之作看起来就像天生存在于电子屏幕上一样，每一个都足以获得 APP 交互界面设计大奖：
Zürich Tonhalle (1955) Josef Müller-Brockmann / 1955
这是代码版本，看看就好……这是代码版本，看看就好……
Juni Festwochen Zürich (1959) / Josef Müller-Brockmann / 1959
Konstruktive Grafik / Hans Neuburg / 1958
Canadian Broadcasting Corp. Annual Report / Burton Kramer / 1974
Ausstellung Eidgen?ssisches Kunststipendium / Pier公司团建re Keller / 1970
Tonhalle-Quartett / Josef Müller-Brockma北京拓展基地nn / 1958
Akari / Josef Müller-Brockmann / 1958
Zürich-Tonhalle (1958) / Josef Müller-Brockmann / 1958
Berlin Layout / Anton Stankowski / 1971
还是科普一下。瑞士国际主义设计风格（Swiss Style，或称 International Typographic Style），是 20 世纪 50 年代兴起的一场平面设计运动，它源自于对“信息该如何被设计”这个课题的思考，它们采用网格作为设计基础，无论是字体、插图、照片和标志，都规范地安排在这个网格框架中（不一定对称）。
同时设计师们开始大量采用非衬线字体，他们认为衬线字体过于矫揉造作，这也符合人们屏幕阅读的需求，使得作品具有简明准确的视觉特点，易读而且直截了当。
通过 Jon 的作品，你可以明白，即使信息设计的载体和媒介再怎么变，背后的理念还是那几条：简化、工整而理性、用图形代替文字……这些最初的平面设计存在于静态海报、书籍封面、宣传小册子和杂志上。
但碰巧了，那样不寻常的颜色组合、抽象的几何图形和大胆的字体设计在一块小小的手机屏幕上，照样给人舒服恰当、甚至是新奇的感觉。
